Krita AI 扩散

一个面向数字绘画应用 Krita 的开源 Stable Diffusion 插件,凭借类似 Photoshop 的生成式填充、姿态编辑和局部修复功能给用户留下深刻印象,而且可以在消费级 GPU 本地运行,也能通过云端后端使用。评论者将其能力与 Adobe 的专有 AI 工具相比,认为这证明自由软件可以迅速追上甚至超越商业产品,尽管硬件需求和 AMD 支持仍是现实顾虑。讨论的大部分内容集中在生成式 AI 在艺术中的伦理与经济问题:未经明确同意使用现有作品进行训练是否可接受、这些工具会如何影响职业艺术家的生计,以及 AI 最终会只是另一种创作工具,还是一种“劳动异化机器”。

插件能力与对比

  • 许多人认为 Krita AI Diffusion 插件的功能已经与 Adobe 的生成式功能相当,甚至更强(如局部修复、姿态编辑、区域限制编辑),削弱了 Photoshop 周围任何所谓的“护城河”。
  • 姿态编辑以及面向角色/背景的迭代式工作流给用户留下深刻印象,不过也有人指出一些缺点,比如会重新生成整张图,以及如果没有仔细分层和遮罩,背景会被改动。

FOSS vs 专有生态

  • 评论者称赞 Krita 和 KDE 证明了自由/开源软件可以迅速追上专有软件的创新,认为专有软件的主导地位更多来自营销,而不是能力。
  • Krita 与 GIMP 的区别在于:Krita 是更偏向绘画/绘图优先的工具,工作流更像 Photoshop;而 GIMP 则更偏向照片编辑,UI 也更笨重。

硬件、性能与平台

  • 该插件将 ComfyUI 嵌入或连接为后端;支持 CUDA 和 DirectML,文档最初让人以为只能在 AMD + Windows 上使用。
  • 一些人报告说,在 Linux 上配合外部 ComfyUI,ROCm 运行得很好;问题被认为是文档误导,而不是代码不兼容。
  • 性能轶事:
    • 4GB VRAM(RTX 3050):生成 2K×2K 图像约 2 分钟;4K×4K 往往会失败。
    • 更老的 GPU,甚至 Steam Deck,也能在 CPU 上运行 SD/LCM,但速度非常慢(每张 512×512 约 1 分钟)。
    • 高端显卡(例如 4090 + latent consistency models)可以接近交互式生成(低步数图像每张只需零点几秒)。
  • 也支持云端 GPU,作为本地硬件较弱时的替代方案。
  • macOS 支持“未测试”;更可能是开发资源和 Python ML 技术栈复杂度在限制,而不是 Apple Silicon 的能力不够。

Krita 社区立场 vs 插件

  • Krita 官方社区空间对生成式 AI 话题有明确限制,这让一些 AI 工具开发者避开了这个平台。
  • 也有人指出,开发者实际上无法阻止第三方插件;“工具就是工具”,不论官方意识形态如何。

伦理、同意与训练数据

  • 许多艺术家对使用 CC、CC-BY-NC 或完全专有作品训练模型却没有明确同意感到愤怒;他们将其视为盗窃/盗版,以及劳动异化。
  • 反驳观点:
    • 训练被比作人类通过研究他人风格来学习。
    • 扩大知识产权、禁止对公开数据进行统计性使用,被一些人视为危险的越权。
  • 一些摄影师/程序员明确拒绝 AI,原因是它无视他们所选择的许可,或建立在未经同意的抓取之上(例如与 GitHub/Copilot 的类比)。

艺术、创造力与“AI 作为工具”之争

  • 一派认为生成式 AI 只是另一种媒介,类似摄影或 photobashing,能够创造新的艺术形式,并赋能没有传统技能的人。
  • 另一派则认为 AI“做出了创造性决定”,把艺术家降格为后处理的“语法检查器”,本质上是在去人化,并由资本主义驱动。
  • 大量长串讨论围绕:
    • 使用 AI 是否会削弱艺术作为人类自我表达的意义。
    • 与此前技术变迁(摄影、照片修饰、数字工具)的比较,以及这些类比是否真的成立。
    • 将艺术家的愤怒斥为“道德恐慌”或“一个梗”是否正当。

开发者的类比(Copilot、编程)

  • 有人将 Krita + AI 与 GitHub Copilot 类比:它是一种能去除枯燥劳动但需要人工监督的生产力工具;也有人出于原则拒绝这类工具(许可顾虑、隐蔽 bug、厂商锁定)。
  • 不少人认为,和开发工具一样,经济压力最终会推动艺术家采用 AI 工作流,不论个人是否感到不适。

可及性、民主化与职业

  • 有人担心依赖昂贵 GPU 会让数字艺术失去民主化,区别于“笔记本 + 便宜数位板 + Krita”的时代。
  • 另一些人反驳说:
    • 模型正在变得高效得多,可以在旧硬件或可租用的云 GPU 上运行。
    • 大多数创意职业本来就竞争激烈;AI 可能只是放大产出,而不会从根本上改变能靠它谋生的极少数人。
  • 有人预测许多日常艺术工作会被自动化,推动人类艺术家转向更高价值、更偏叙事和概念驱动的工作;另一些人则担心广泛失业,以及当人类角色缩减为策展和清理时,“艺术满足感”会减少。