Pare de comer os Oreos da Lady Gaga
Produtos com a marca de celebridades, como os “Oreos da Lady Gaga”, levam a uma reflexão mais ampla sobre como arte, fama e comércio se fundiram. Comentadores contrapõem a aceitação quase total de colaborações com marcas hoje ao ethos dos anos 1980–90 que estigmatizava “vender-se”, argumentando que a ascensão de influenciadores, a economia do streaming e as redes sociais tornaram a monetização onipresente e muitas vezes necessária. Alguns veem nisso a erosão da contracultura e da crítica autêntica, enquanto outros observam que endossos de celebridades e arte comercial sempre existiram e que a verdadeira mudança está na visibilidade, na escala e na pouca reação negativa que resta.
Escopo de “Vender-se” e a cultura dos anos 90
- Muitos veem os anos 90 como o auge do ethos “anti-corporativo / anti-comercial” no rock mainstream e no indie (grunge, punk, riot grrrl, cultura zine, No Logo, etc.).
- Outros argumentam que vender-se nunca foi universalmente estigmatizado: artistas pop e atletas sempre foram profundamente comerciais e, mesmo assim, apenas certas subculturas se importavam.
- Alguns dizem que o que era único em Nirvana/Pearl Jam não era o anticorpocratismo em si, mas ser ao mesmo tempo contracultural e massivamente mainstream.
- Há debate sobre se esse ethos alguma vez foi “mainstream” ou apenas uma subcultura barulhenta amplificada pela mídia dos anos 90.
Endossos de celebridades: antes vs agora
- Muitos observam que associações entre celebridades e produtos existem há décadas (e até séculos) em música, TV, esportes e patrocínio artístico.
- O que parece novo:
- críticos culturais perderam poder de gatekeeping;
- endossos são mais onipresentes e de menor risco; microinfluenciadores fazem posts de $500;
- para músicos, anúncios/merch/colaborações com marcas agora são a principal fonte de renda, já que as vendas de discos despencaram.
- Alguns argumentam que a linha do que conta como “vender-se” mudou: colaborações inofensivas (biscoitos, cosméticos) mal chamam atenção; a indignação fica para parceiros moralmente duvidosos (defesa, jogos de azar, cripto etc.).
Contracultura e juventude hoje
- Vários comentaristas duvidam que as subculturas anticonsumistas tenham desaparecido; talvez apenas sejam menores ou menos visíveis (por exemplo, anti-big-tech/IA, open source, sentimentos socialistas/de “comer os ricos”).
- Outros sentem que há “quase nenhuma” contracultura que veja colaborações onipresentes como suspeitas, e que a adoração por celebridades está profundamente enraizada.
- Há discussão sobre dinâmicas parasociais e a ideia de que as pessoas agora se veem como “celebridades temporariamente desconhecidas”, moldando o comportamento nas redes sociais.
Arte vs anúncio
- Alguns se opõem fortemente à arte funcionar como um nó em um império empresarial pessoal, vendo nisso um esvaziamento da “alma” artística.
- Outros dizem que sempre foi assim (dos patronos de Michelangelo em diante) e que artistas podem misturar trabalho “puro” e projetos comerciais sem invalidar nenhum dos dois.
- Uma preocupação recorrente: quando tudo pode ser monetizado, todo comportamento começa a parecer busca por lucro, corroendo a confiança em expressões supostamente genuínas.
Oreos, gosto e saúde
- Vários comentaristas dizem que os diferentes Oreos de celebridades (especialmente certos sabores) eram genuinamente gostosos e divertidos; alguns agora ficaram curiosos justamente por causa da crítica.
- Alguns reclamam de mudanças na receita, preços mais altos e açúcar em excesso; outros observam o nicho dos Oreos como um biscoito vegano acidentalmente bom.